作者 / 绯多木
编辑 / Pel
(相关资料图)
排版 / 呼呼
“(《【我推的孩子】》)不是一部王道展开的偶像动画, 其内容包罗万象……梦想会改变、友情会变质,努力不一定能得到回报……”
-本文涵盖动画第一话的核心内容,但不涉及主线部分的剧透-
实习医生五郎怎么也想不到,自己的本命偶像星野爱会来他所属的妇产科看病。
——更具冲击性的是,自己在为爱接生前竟惨遭不明人士杀害;
——接着,他与同样单推星野爱的患者纱利奈,一同转生成为爱的双胞胎孩子星野爱久爱海(阿库亚)与星野瑠美衣(露比);
——而身为母亲的星野爱,却在20岁生日前夕被私生饭刺杀去世……
16岁的星野爱为什么会怀孕?自己的生父是什么人?两起凶杀案的背后究竟隐藏了什么?为了查明真相,哥哥阿库亚决心跻身演艺圈,借演员身份之便搜集证据;妹妹露比则想追随母亲的步伐,成为能够登上东蛋的人气偶像。
四月新番《【我推的孩子】》就这样以一个离奇刺激的起承转合,展开了这段“逐梦演艺圈”的故事。
《【我推的孩子】》是赤坂明(《辉夜大小姐想让我告白》)编剧、横枪萌果(《人渣的本愿》)作画,自2020年4月开始连载的漫画作品。目前为止,本作累计销量突破500万部,获得过“下一部人气漫画大赏2021 漫画部门第一名”、“全国书店店员推荐漫画2021第四名”等多个大赏。
本季度播出的动画由动画工房负责制作,平牧大辅(《天使降临到了我身边》)导演,田中仁(《摇曳露营》)担任系列构成,音乐方面则由人气组合YOASOBI演唱主题曲、摇滚乐团女王蜂负责片尾曲。
“转生成为偶像的孩子”,单靠这样的噱头显然无法支撑住作品持续的人气与口碑。在动画开播之际,就让本篇文章从漫画的诞生秘话、作品看点与动画制作三个方面为大家介绍一下这部作品的特点与魅力吧!*本片的部分设定可能引发不快,本文意在分析漫画&动画创作特点,如果你对上文提到的内容感到敏感或不适,请谨慎阅读。
01
“能不能画出千年一遇的偶像”
“大家有过什么梦想吗?”,在讨论新作的选题时,赤坂明向助手们问出了这个问题。没想到,不少人竟然说出了“想要成为偶像的孩子”这样网络玩笑般的愿望。
如果这个愿望能够成真,会发生什么呢?抱着这样的想法,赤坂开始构思故事。此时,赤坂手上的《辉夜大小姐想让我告白》正在进行真人影视化的拍摄,他因此接触并了解到了不少影视行业的内幕,于是便想以演艺圈为题材进行创作。
虽然有了初步的构想,但《辉夜》尚处连载期,自己一人也驾驭不住同时绘制两部漫画,作画部分该拜托谁呢?他想到了之前因VOCALOID企划《IA -ARIA ON THE PLANETES-》而结识的漫画家横枪萌果。横枪曾经发表过一篇描写少女偶像内心阴暗想法的短篇漫画《可爱》,其中忧郁又美丽的少女形象令赤坂十分心动。
“能不能画出千年一遇的偶像”,受到赤坂邀请的横枪十分振奋,下定决心去挑战这部漫画。两人一拍即合,《【我推的孩子】》由此诞生。
虽然都是赤坂的作品,但《我推》与《辉夜》在风格题材上均有所不同。《辉夜》以男女主的恋爱头脑战为主轴,两人各怀心思、处处尔虞我诈,但天才间的“战争”却是围绕“如何交换联络方式”这样的芝麻小事进行暧昧拉扯。旁人则以裁判或吐槽役的身份加入其中,将局面越搅越乱,把博弈推至高潮,最终决一胜负。故事在固定的情景喜剧框架中,塞下各式密集的笑点,也顺势推动了角色恋情的发展。
《我推》虽然在开头抛出了奇幻的转生设定,但填充其中的是对演艺圈业界生态与职业群像的现实主义刻画,身为高中生的主角继承了成人的情感与记忆,背负着前后两世的复仇“使命”,点缀其中的喜剧要素也多是笑中带泪的自嘲与吐槽。
负责作画的横枪萌果则是一位个人风格极为明显的漫画家,其绘制的少女漫画往往聚焦人物欲望膨胀、自私丑陋一面的描写,时常会刻画角色在爱恋与性欲之间暧昧、纠结又渴望的挣扎过程。横枪很擅长描绘复杂且细腻的情感表现,其笔下的角色大都具备深藏不露、稍显扭曲的多面性,这些特点也与《我推》的内容十分契合。
其实,这类阴郁的严肃题材才是赤坂一直想要创作的内容。赤坂的第一部原创漫画《ib -丢弃的子弹-》就讲述了一群在世界边缘挣扎求生的少女少男之间的宿命论故事,可惜作品因人气不高惨遭腰斩,连载五卷后便草草收尾。
《ib》完结后,赤坂提出的十多个有关死亡游戏、杀人魔的故事构想均被否决,而自己在熏制食物时回忆青春、灵光一闪想到的“彼此暗恋的两人试图让对方告白”,反而得到了编辑的认可并在正式连载后大卖。
即便是在主打轻松搞笑氛围的《辉夜》中,赤坂也会时不时地加入正剧桥段。广受好评的篇章《于是,石上优闭上了眼睛》在欺骗与霸凌的沉重主题之下揭开了石上优“社会性死亡”设定背后的真实遭遇。(后期所谓财阀斗争的“正戏”倒是真的搞砸了……)
到了《我推》,学园的设定连块背景板都算不上,角色们早早地从日常“毕业”投身工作,去面对暗礁遍布的成人世界,这无疑给了赤坂一个更能自由发挥(刀人)的空间。这部作品取得的成功也让赤坂坚定了转型成为“漫画原作”的决心,《辉夜》完结后,他随即宣布自己将从“作画的漫画家”隐退,日后主要以创造故事的作者身份继续活动。
02
“这里可不是艺术的领域,而是生意场啊”
就像动画视觉图展现的那样,《【我推的孩子】》不是从观众席的视角出发聚焦前台的表演,而是见证着立于聚光灯之下的偶像背影,这是身处后台才能见到的光景。
虽然漫画在开头就大字提示“本作品纯属虚构”,但作品对演艺圈行业的生态运作,及其内部种种潜规则与黑暗面的展现都颇为写实。为了获得一手信息,赤坂采访了儿童演员、YouTuber、明星等各类艺人,身为女性的横枪也在一旁辅助并提供了不同的人脉、视角与观点。
妹妹露比所在的偶像团队B小町就反映了偶像行业的种种现实与时代的变化。露比希望成为母亲星野爱那样的偶像,却被哥哥阿库亚当头一棒:偶像不仅工资微薄,而且保质期很短30岁前就得退休,日常生活的细节都可能遭到监视与消费,毕业后在业界里的存活率又低。
千辛万苦的练习与收获的人气收入之间从来都不是等价交换。与中小型事务所的偶像相比,出道之初就有大手公司提供丰富资源进行推广的偶像从一开始就赢在了起跑线上,最有机会站上金字塔的顶端。另外还有大量无法获得主流资源与媒体曝光,竞争激烈、五花八门的地下偶像,无论在哪个领域,盘踞在底端挣扎生存的团体都占据多数。
除了活跃在演唱会现场之外,当代偶像还需要维持在网络平台上的曝光度。平日的广播节目、定期上传的互动视频、社交媒体的分享推文、俱乐部里的直播活动……这无疑进一步缩短了粉丝与偶像之间的距离,也意味着偶像需要接受更多的监视与审查,文字的编辑与照片的选择都需要仔细地评估斟酌。
不仅要考量到商业利益,稍有疏忽还会惹来杀身之祸。现实中就曾发生过一名男子通过放大偶像照片中瞳孔所映射的景象,找到其住处并实施犯罪的案例。作品里,星野爱的新住址暴露、遭遇跟踪狂刺杀的展开也并非异想天开,类似的恶性事件在演艺圈内屡见不鲜:
2014年,AKB48的成员川荣李奈与入山杏奈在握手会上被潜入现场的暴徒用锯齿刀砍伤;2016年,地下偶像富田真由长期遭受一男子的骚扰与死亡威胁,并被其狂刺20多刀,一度停止心跳;2022年,杰尼斯偶像佐佐木大光在地铁站被粉丝跟踪并持刀尾随。
暴力同样会延伸到网络空间,作品中一段围绕网络暴力的描写就相当地刻骨。真人秀节目中嘉宾间发生的冲突被后期剪辑集中放大渲染,由此招来网络舆论针对弱势一方声势浩大的道德审判与毫无底线的人身攻击。
即使当事人之间已然和解、播出内容偏离真意,制作组也不会放过“难得”的素材。一边是收视流量爆红的节目和自以为“天降正义”的狂欢者,另一边却是在网暴泥沼中越陷越深、百口难辩的受害者。
这段剧情的现实原型其实是发生在2020年的“木村花事件”:日本职业摔跤选手木村花,在参加恋爱真人秀时与一位男嘉宾发生争执并打掉了对方的帽子,因而遭到网暴。遗憾的是,现实中的她并没有获得救赎,恶评如洪水般将其淹没,这位年仅22岁的女孩最终选择了自杀。
除了对行业和时代本身的观察外,赤坂在创作时还融入了自己的亲身经历。作为一名既改编过别人的作品(负责过小说家杉井光《离别的钢琴奏鸣曲》的改编漫画),自己的作品也经历过动画化和影视化的作者来说,赤坂对于漫改一事有着深刻的体会。
都说隔行如隔山,在跨媒体企划中,原作者的过度干涉和一昧忠实原作的策略不见得就能做出成功的改编。但如果碰上只想借原作热度宣传自家小鲜肉、各种塞私货的剧组时,抱着“专业的事交给专业的人去做”心态的放任主义也会吃大亏。二者孰优孰劣,没有唯一答案,只是令人不禁感叹,在集体创作中达到天时地利人和状态的不易。
可以说,尽管以偶像活动作为故事线索,《我推》本质上却不是一部王道展开的偶像动画, 其内容包罗万象,涉及舞台剧表演、综艺制作、电视节目策划、社交媒体运营等各领域的台前幕后。
梦想会改变、友情会变质,努力不一定能得到回报。在暗流汹涌的演艺圈中,众人如何在理想与现实的夹缝中生存,主角又是如何利用现有规则去突破困境、阻止星野爱的悲剧重演并获得案件线索的过程才是本作的一大看点。
03
动画工房“堂堂复活”?
相信不少原作粉在看到制作公司是动画工房时,期待中是夹杂着些许不安的。固然,动画工房曾经制作过《摇曳百合》《NEW GAME!》《干物妹!小埋!》等优质萌豚动画,作品质量稳定且在日常系演技与萌系美少女的作画方面都有着亮眼的发挥。
但近几年,因社内的管理纠纷和劳动环境问题,动画工房经历了几波人员的出走,其中最出名的莫过于移籍到Cloverworks的王牌制作梅原翔太。核心人员的跳槽随即引发了更多动画人的离职,自然而然地,动工作品的整体质量开始有所下滑,甚至在过去引以为豪的恋爱日常与轻百萌豚领域都出现了翻车之作。
新作的商业成绩方面除了《天使降临到了我身边!》之外,大都不温不火、甚至暴死,也难怪网友调侃动画工房接下《【我推的孩子】》这个大单是要赌社运,重铸动工荣光!从直接在影院提前上映的决策和首话表现来看,本作在制作工期与画面质量方面应该是有所保障,制片人小林凉过去负责过的动画在作画方面也十分稳定。
漫画的序章铺垫本就充满爆点,但动画并没有选择循序渐进、“三集定律”再放大招的策略,而是在长达80多分钟的首话中就直接让观众快速入戏、一口气将剧情推至开端的最高潮。第一话聚焦本作的灵魂角色星野爱,讲述了她短暂但波澜壮阔的一生。单亲家庭出身、被母亲抛弃在孤儿院的星野爱缺乏爱与被爱的体验,只能通过不断编织谎言,扮演大家心中向往的偶像来传达自己的爱意。
动画最大限度地呈现了“究极偶像”难以言喻的吸引力。尽管手绘Live部分并不多,但动画侧重于凸显原作特色的星星眼设定,通过丰富的色彩表现与后期摄影的处理,使其成为展现角色个人魅力与情绪表达的重要载体。比如,吸引众人目光的星野爱,在开场睁开双眼的一瞬就能俘获众人;
以及利用灵魂与身体的反差,看得人毛骨悚然的表演;
再到最后察觉到真凶另有其人,燃起复仇怒火的阿库亚;
前期对星野爱的刻画越是闪耀,最后这份光芒逐渐暗淡并陨落所带来的落差和情绪冲击也就越大。
单纯可爱的美少女外表下是“千层套路”的复杂人心,万人瞩目的偶像之外,她是温柔笨拙的母亲,也是有着私欲和野心追求的个体,声优高桥李依转换运用了多种声线,很好地诠释了拥有多面特质的星野爱。为了录制爱死亡前的片段,李依还向学医的朋友请教了人在受伤出血、意识浑浊下的濒死状态,相信看过正片的观众对这段演绎一定留有深刻的印象。
从开头狗血套路的怀孕转生设定,再到温馨有趣的母子生活和急转直下的死亡结局,经历了一波三折的反转,《【我推的孩子】》终于拉开了故事的帷幕。
除了偶像的Live演出和富有冲击力的情感爆发,如何展现出每个演员的表演特质与演技水平、刻画出前后台不同的氛围,将原作漫画中难以呈现的“舞台的临场感”表现出来,对于后期的动画制作来说是一大挑战,关乎整部作品的观感,也是后续追番过程中最值得观察和期待的部分。
04
结语
“谎言”是作品的一大主题。在戏内,艺人在表演中形塑美化自己以获得积极的反馈,不想示人的部分被淡化隐藏,多方力量的社会建构共同制造出了名为偶像的幻象。谎言的包装可以减轻自己受到的伤害,但也成为了束缚真实自我的枷锁,当谎言的泡沫被戳破,艺人亦会遭其反噬。
在戏外,赤坂也使用着“欺诈”的手段,先是通过最初的铺垫,让观众产生作品会往某个方向发展的“期待”,但到了关键情节处又会颠覆最初创造的印象,展露出角色不同的侧面和剧情的另一种可能性。
如何让读者保持期待、产生想继续读下去的想法,对于周刊漫画的连载来说非常重要。不可预测性使得作品不局限在某一特定的套路框架之中,这背后需要一个个有趣的“点子”支撑。在赤坂的工作室里就有一面贴满便利贴的墙,记录着自己灵光一现的想法用以日后的创作。
然而,当好点子的存量消耗得差不多时,故事的整体水准便会出现下滑,如果这个时候还一昧追求超展开,就很可能会将作品带进沟里。《辉夜》后期观感的下降很大程度来源于此前在喜剧与正剧之间维持的平衡感被打破,一些反转的设计不再让读者感到惊奇,反而会带来惊吓。
《我推》同样经历过类似的倦怠期,难以维持故事最初的完成度与戏剧张力,但笔者认为还远不及《辉夜》后期的程度。目前漫画进入到了收尾篇章“十五年的谎言”,将会以拍摄星野爱个人传记电影的方式揭开整个故事的内幕,可谓成败在此一举。
本季动画所涵盖的内容均是原作的精彩篇章,这也是连载初期作者最有想法、点子存量最多的阶段,不仅情节有趣、跌宕起伏,推进节奏也把握地恰到好处,相信这部题材新颖、要素众多的《【我推的孩子】》能够给你带来不错的追番体验。
参考资料
【推しの子】制作秘話を作者ふたりにネタバレ全開で語ってもらった!神回と評される”エゴサ回”で作品の方向性が決まった?【赤坂アカ×横槍メンゴインタビュー】
https://originalnews.nico/376598
感情を操り、物語を創る。『かぐや様は告らせたい』赤坂アカが考える“戦略的”漫画論https://news.livedoor.com/article/detail/17735621/
「作品の嘘っぽさを読者は絶対に見逃さない」明かされるリアルの裏側<【推しの子】アニメ化決定記念 赤坂アカ×横槍メンゴ対談
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